Jazz Bass Transcriptions

CARATTERISTICHE: Utilizzo dell'improvvisazione collettiva (polifonia). Front line di tromba (o cornetta), clarinetto, trombone. Lo stile di New Orleans includeva tipicamente banjo e tuba, successivamente sostituiti da chitarra e contrabbasso nel Chicago Style. Il Chicago Style aggiunge in front line tipicamente anche il sassofono e l'indicazione del tempo e il ritmo cambiano da 4/4 (lo stile classico di New Orleans) a 2/4 (accentando i movimenti 2 e 4, anziché 1 e 3). Il set moderno di batteria emerge quando i musicisti di New Orleans iniziano a consolidare la sezione di batteria (basso, rullante, piatti) comunemente presente nelle prime brass band.

MUSICISTI IN EVIDENZA: Louis Armstrong (cornet/trumpet), Bix Beiderbecke (cornet), Jelly Roll Morton (piano/composer), Sidney Bechet (soprano sax, clarinet), Buddy Bolden (cornet), Joe "King" Oliver (cornet/bandleader), Earl "Fatha" Hines (piano)...

CARATTERISTICHE: Periodo più popolare nella storia del jazz. Grandi ensemble, meno improvvisazione, più enfasi sugli arrangiamenti scritti. Enfasi sullo spettacolo (uniformi della band, temi orecchiabili dei brani, loghi sugli spalti, coreografie, cantanti). Sviluppo di sezioni (sax, trombe, tromboni, ritmica) basate sul primo modello di front line in stile Dixieland di New Orleans/Chicago. Sensazione di swing più fluido (tempo costante 4/4 con enfasi sui ritmi 2 e 4, walking bass, piatto ride). Le caratteristiche principali degli arrangiamenti standard per big band includono: Tutti (tutti i fiati che suonano una linea melodica sull'armonia sottostante), Soli (una sezione in cui suona una linea melodica sull'armonia sottostante), Shout Chorus (tradizionalmente l'apice dell'arrangiamento di un brano, un Tutti di grande energia in cui l'intera band suona insieme sviluppando temi, motivi e l'armonia che lo hanno preceduto), Cross-section voicing (una linea melodica armonizzata espressa utilizzando strumenti di diverse sezioni all'interno della band), Riff (brevi pattern melodici e/o ritmici ripetuti).

MUSICISTI IN EVIDENZA: Duke Ellington (piano/composer), Count Basie (piano/bandleader), Benny Goodman (clarinet/bandleader), Coleman Hawkins (tenor sax), Lester Young (tenor sax), Roy Eldridge (trumpet)...

CARATTERISTICHE: Piccoli ensemble (trio, quartetto, quintetto). Focus sull'improvvisazione piuttosto che su arrangiamenti complessi. Melodie complesse e spigolose solitamente suonate all'unisono. Fraseggio più lungo e irregolare. Di solito tempi più veloci rispetto allo swing (medium-up / fast tempo). Enfasi sul virtuosismo, tecnica strumentale. Maggiore interazione fra il batterista ed il solista. Uso di jazz contrafacts (nuovi temi scritti scritte su progressioni di accordi pre-esistenti). Aumento della complessità armonica (alterazioni e sostituzioni di progressioni di accordi standard).

MUSICISTI IN EVIDENZA: Charlie Parker (alto sax), Dizzy Gillespie (trumpet), Bud Powell (piano), Thelonious Monk (piano/composer), Max Roach (drums), Dexter Gordon (tenor sax), J.J. Johnson (trombone)...

CARATTERISTICHE: Approccio all'improvvisazione calmo e più rilassato. Texture più sottili, dinamiche più morbide, fraseggio melodico più fluido. I trombettisti tendono a suonare con più leggerezza di suono, meno dura e con poco vibrato (influenza di Lester Young). Kicks/bombs meno intensi da parte dei batteristi, maggiore uso delle spazzole. Arrangiamenti più complessi, enfasi sulla composizione. Nuove combinazioni strumentali (flauto, violoncello, corno francese, oboe, ecc.). Rinnovato interesse per l'improvvisazione collettiva. Influenza blues meno evidente.

MUSICISTI IN EVIDENZA: Miles Davis (trumpet), Dave Brubeck (piano/composer), Paul Desmond & Lee Konitz (alto sax), Lennie Tristano (piano/composer/teacher), Chet Baker (trumpet/vocals), Gerry Mulligan (bari sax/composer), Modern Jazz Quartet, Stan Getz (tenor sax), Gil Evans (piano/composer)...

CARATTERISTICHE: Stile schietto con grande enfasi emotiva. Ampio uso della musica blues e gospel. Enfasi sul "groove" (funky), sulla ballabilità e sul ritmo "shuffle". Vengono usati elementi latini e straight eighth note feel. Tempi un po' più lenti e melodie più semplici rispetto al bop. Principalmente musicisti neri di New York, Detroit e Filadelfia.

MUSICISTI IN EVIDENZA: Art Blakey (drums) & The Jazz Messengers, Horace Silver (piano), Sonny Rollins (tenor sax), John Coltrane (tenor sax), Hank Mobley (tenor sax), Clifford Brown (trumpet), Lee Morgan (trumpet), Cannonball Adderley (alto sax), Charles Mingus (bass/composer), Benny Golson (tenor sax/composer) & The Jazztet, Miles Davis' (trumpet) "classic" quintet (1955-59), The Oscar Peterson Trio, The Bill Evans Trio, Joe Henderson (tenor sax), Wes Montgomery (guitar), João Gilberto (guitar/vocals/composer), Tom Jobim (composer/arranger/piano/vocals), Vinícius de Moraes (vocals/songwriter)...

CARATTERISTICHE: Forme aperte o libere; i temi spesso completano le improvvisazioni. Mancanza di cambi di accordo preimpostati. Di solito trame dense, riproduzione ad alta energia (musica energetica). Improvvisazione collettiva di natura più dissonante e atonale. Spesso gli ensemble omettono l'uso di un pianoforte o di uno strumento ad accordi. Strumenti sperimentali, strumentazioni. Utilizzo di suoni non ortodossi (cigolii, urla, rumori, ecc.) e di tecniche estese (registro altissimo, multifonia, ecc.). Interesse per concetti musicali non occidentali (world music) e compositori classici del XX secolo come John Cage e Karlheinz Stockhausen.

MUSICISTI IN EVIDENZA: Ornette Coleman (alto sax/composer), Cecil Taylor (piano/composer), Albert Ayler (tenor sax), Anthony Braxton (saxophones/composer)...

CARATTERISTICHE: Ampio utilizzo di strumenti elettronici: piano elettrico (Fender Rhodes), sintetizzatori (tastiere multiple), basso elettrico, chitarra elettrica, modifiche elettroniche su strumenti acustici. Focus dell'attenzione sulla sezione ritmica. Maggiore attenzione alla tecnologia di registrazione in studio e al processo di registrazione. Maggiore enfasi sullo straight eighth note feel (rock) che sullo swing. L'armonia spesso è costituita da semplici ripetizioni di accordi (armonia statica, vamp). Linee di basso spesso ripetitive (loop). I pezzi spaziano da semplici melodie con vamp e forme aperte a composizioni complesse e composte a sezioni. I sassofoni vengono usati più spesso degli ottoni.

MUSICISTI IN EVIDENZA: Miles Davis (trumpet/bandleader: Bitches' Brew, In A Silent Way), Chick Corea (keyboards/leader: Return to Forever), Herbie Hancock (piano/leader/composer), Wayne Shorter (tenor/soprano sax), Weather Report (group), Tony Williams (drums/composer), John McLaughlin (guitar/leader: Mahavishnu Orchestra)...

CARATTERISTICHE: Nessuna tendenza stilistica dominante è emersa negli anni '80 o '90. Sono invece comuni la continuazione di stili precedenti, la crossover-music e nuovi stili derivati ​​da varie fonti. Alcune tendenze degne di nota all'interno di questo eclettismo sembrano essere: 1) un'ulteriore "sofisticazione" del jazz elettronico attraverso l'uso dei computer, 2) un rinascente movimento neo-bop e neo-tradizionalista (neoclassicismo), 3) un'espansione strumentale e musicale. tecniche vocali, 4) un maggiore coinvolgimento delle donne e 5) la crescita degli stili jazz europei e della "world music".

MUSICISTI IN EVIDENZA: Pat Metheny Group (fusion band), Michael Brecker (tenor sax: also founding member of fusion group Steps Ahead), Wynton Marsalis (trumpet/composer: associated with Neo-Classic movement), Joe Lovano (tenor sax), Kenny Garrett (alto sax), Don Byron (clarinet/composer), Dave Douglas (trumpet/composer), Bobby McFerrin (voice), Steve Coleman (alto sax: associated with M-BASE movement), Cassandra Wilson (voice: associated with M-BASE movement), Dave Sanborn (alto sax), Chick Corea's Elektric Band (fusion band), John Scofield (guitar), Keith Jarrett Trio (piano/bass/drums acoustic jazz trio)...